domingo, 26 de julio de 2015

NOCIONES BASICAS DE DIBUJO TECNICO Y ARQUITECTURA

El diseño y el dibujo técnico

En diseño industrial se representa una pieza desde diferentes puntos de vista, perpendicular a los ejes coordenados naturales. Una pieza con movimiento mecánico presenta en general formas con ejes de simetría o
caras planas. Tales ejes, o las aristas de las caras, permiten definir una proyección ortogonal.
Se puede fácilmente dibujar una perspectiva isométrica de la pieza a partir de tales vistas, lo que permite mejorar la comprensión de la forma del objeto


En arquitectura

.Eugène Viollet-le-Duc utilizó este sistema en muchos dibujos de sus edificios, evitando acentuar la importancia de unos volúmenes sobre otros e independizándose del punto de vista del observador.
La perspectiva de este dibujo del castillo no es isométrica, si así lo fuera, las torres del castillo estarían dibujadas con la misma altura y diámetro, además las líneas de cumbreras de los tejados serían paralelas entre si, formando un rombo o romboide 
EJES UTILIZADOS EN EL DIBUJO ISOMÉTRICO
 La  del dibujo isométrico es un sistema de tres ejes que se llaman "ejes isométricos"que representan a las tres aristas de un cubo, que forman entre sí ángulos de 120°



EJERCICIO DE PRACTICA:
En casa practica con los siguientes dibujos y procura sacar las caras (arriba, frente, lado) como se explicó en la clase. para el dia de la clase se debe llevar hojas de block, regla, escuadras y lapiz para evaluar lo practicado en casa

 

VIDEO DE APOYO

jueves, 21 de mayo de 2015

TÉCNICAS PARA DIBUJAR AUTORETRATOS

ALGUNOS AUTORRETRATOS DE FAMOSOS



AQUI ALGUNOS RETRATOS DE APRENDICES DE ARTISTICA
http://wwwedplasticamayalen.blogspot.com.es/2014/02/dibujar-retratos.html


SIGUE LOS SIGUIENTES ENLACES Y MIRA COMO SE LOGRAN HACER LAS DIFERENTES PARTES DE LA CARA Y EL ROSTRO

NARIZ  http://wwwedplasticamayalen.blogspot.com.es/2013/10/dibuja-la-nariz.html

OJO Y BOCA http://wwwedplasticamayalen.blogspot.com.es/2013/09/dibujar-el-ojo.html

EL ROSTRO POR PARTES http://media.academyart.edu/freeclass/


ACTIVIDAD:

  1. A PARTIR DE UNA FOTO REALIZA TU AUTORRETRATO EN HOJAS DE BLOC O EN UN OCTAVO DE CARTULINA.
  2. DEBES REALIZARLO CON LA TÉCNICA DEL CARBONCILLO
  3. DEBES ADJUNTAR LA FOTO REAL AL AUTORETRATO PARA VER QUE TANTO SE ASEMEJA

jueves, 16 de abril de 2015

EL RETRATO PICTORICO

El retrato pictórico es un género dentro de la pintura, en el que se pretende representar la apariencia visual del sujeto, en particular cuando lo que se retrata es un ser humano, aunque también pueden representarse animales. Los retratistas trabajan por encargo, tanto de personas públicas como de particulares, o inspirados por la admiración y el afecto hacia el protagonista. A menudo son documentos de familia o de Estado, así como recuerdos de la persona retratada. Cuando el artista se retrata a sí mismo se trata de un autorretrato.
«Retrato de corte» oficial chino de la emperatriz y esposa del emperador Qinzong, de la dinastía Song (1100 – 1161).

Históricamente, se ha representado a los ricos y poderosos. Pero con el tiempo, se difundió entre la clase media el encargo de retratos de sus familias y colegas. Aún hoy, persiste la pintura de retrato como encargo de gobiernos, corporaciones, asociaciones o individuos.
Dentro de la jerarquía de los géneros, el retrato tiene una postura ambigua e intermedia; por un lado, representa a una persona hecha a semejanza de Dios, pero por otro lado, al fin y al cabo se trata de glorificar la vanidad de una persona.

Autorretrato

El autorretrato se define como un retrato hecho de la misma persona que lo pinta. Es uno de los ejercicios de análisis más profundos que puede hacer un artista. Implica escrutarse el rostro y conocerse hasta tal punto que la expresión que tenga en ese momento se traduzca en el dibujo o la pintura que aborda. En épocas pictóricas como el barroco o el renacimiento, una de las costumbres era que el artista se autorretratara dentro de un gran cuadro, para reafirmar su autoría o para dar a entender sus intenciones, como lo hizoVelázquez.


Alberto Durero Autorretrato1497 se encuentra entre los primeros autorretratos formales conocidos.

el Retrato en la Historia del Arte





COMO HACER UN ROSTRO DE FORMA SENCILLA

miércoles, 18 de marzo de 2015

como dibujar usando carboncillo

Técnicas del carboncillo

El carboncillo permite la realización de una extensa gama de tonos que abarcan desde los mas sutiles grises a los negros mas profundos. Proveniente de la madera carbonizado del bonetero, su polvo es muy inestable; esto representa una gran cualidad, es muy fácilmente manipulable y permite la realización de degradados tonales con un simple frotado de dedo, trapo o difumino.
La técnica del carboncillo puede llegar a ser muy amplia y recopila gran parte del resto de las técnicas de dibujo.

El carboncillo y sus derivados

tecnicas-del-carboncillo
El carboncillo fue el primer medio con el que el hombre comenzó a dibujar. A lo largo de la historia se ha ido adaptando a los diferentes estilos sin más proceso evolutivo que el aportado en la técnica a la hora de su uso por los diferentes artistas.
Hasta el siglo XVI no se descubrió el fijador; este sencillo avance técnico supuso que el carboncillo dejara de ser un medio dibujantico efímero, para consolidarse, a manos de maestros como Tinterito o Tiziano, como uno de los medios de dibujo más nobles.
En la actualidad el carboncillo continúa siendo el principal medio de estudio en las escuelas de Bellas Artes,
Pero, paralelamente a este medio, existen también otros sistemas de dibujo compatibles con esta técnica; entre ellos están la sanguina y los lápices de carbón.






jueves, 5 de marzo de 2015

EL ARTE PREHISTORICO


REALIZA LA SIGUIENTE LECTURA SOBRE EL ARTE PREHISTÓRICO



Las manifestaciones artísticas de la prehistoria tienen su máxima representación en los llamados artes rupestremobiliario y megalítico.
El primero de ellos, el arte rupestre, recibe su nombre de las paredes rocosas de las cuevas y abrigos en los que se realizaban las pinturas. Estas pinturas representaban fundamentalmente animales y escenas de caza.
El arte rupestre está, sobre todo, representado en España y el sur de Francia. En España destacan las pinturas rupestres de las cuevas de Altamira y en Francia las de Lascaux.
En España podemos encontrar dos zonas de pintura rupestre diferenciadas: la zona cantábrica y la levantina.
En la primera, la cantábrica, las escenas representadas muestran únicamente animales con un alto nivel de realismo y la utilización de policromías. En la zona levantina, las pinturas son más estilizadas y representan escenas de caza en las que aparecen figuras humanas. En esta última zona las pinturas son monocromas.
Amplía la imagen
Amplía la imagen
Amplía la imagen
Bisonte Recostado - Cueva de Altamira (Cantabria - España)
Cazadores con sombreros planos y faldellín - Cinto de las Letras - (Dos Aguas - Valencia - España)
Segundo "Caballo Chino" (Lascaux - Francia)
El arte mobiliario o arte mueble (también llamado arte miniatura o arte portátil) consiste en figuras y objetos decorativos tallados en hueso, cuernos de animal o piedra o modelados toscamente en arcilla.Estas figuras son pequeñas estatuillas antropomórficas y zoomorfas talladas en arcilla y piedra. Particular interés ofrecen unas características figuritas femeninas de pequeño tamaño talladas en piedra, denominadas genéricamente Venus. Estas estatuillas tienen una clara tendencia a la esquematización y un especial interés por resaltar los atributos sexuales. De entre las más de cincuenta figuras descubiertas destacan la Venus de Willendorf y la Venus de Savignano.
Amplía la imagen
Amplía la imagen
Amplía la imagen
Venus de Savignano - Museo Prehistórico Pigorini (Roma - Italia)
Venus de Willendorf - Museo de Historia Natural (Viena - Austria)
Caballo - Museo de las Antigüedades Nacionales (St. Germain-en-Laye - Francia)
Como arte megalítico se reconoce a los monumentos formados por piedras grandes y toscamente labradas, erguidas en solitario o combinadas para formar una estructura, levantadas bien con fines religiosos o bien como lugares de enterramiento o como monumentos conmemorativos de sucesos destacados. Los de Europa occidental pertenecen al neolítico y a la edad del bronce.
La Civilización Megalítica
Los principales tipos de monumentos megalíticos son:
  • El menhir: También llamado monolito es una gran piedra clavada verticalmente en el suelo
  • El dolmen: Se trata de un monumento formado por varios menhires sobre los que descansan horizontalmente otras grandes piedras. Muchos de estos dólmenes servían como cámara funeraria.
  • El crómlech: Círculos formados por varios dólmenes y menhires.

Amplía la imagen
Amplía la imagen
Amplía la imagen
Menhir de Filitosa (Córcega - Francia)
Vista interior del dolmen de la Menga - Antequera (Málaga - España)
Crómlech de Stonehenge (Wiltshire - Gran Bretaña)

ANALIZA LOS SIGUIENTES VIDEOS
ACTIVIDAD 1
después de leer y ver los videos debes:
  1. Elabora en word, o power point, prezzi u otro programas que conozcas, una presentación que resuma las principales características del arte prehistórico
  2. estudiar el significado de las palabras subrayadas en el texto
  3. en un párrafo, da tu opinión sobre el arte prehistórico y explica cual técnica o forma de arte te llamó mas la atención y porque.
  4. envia la presentacación y el parrafo a la siguiente direccion de correo gongoraedinson@yahoo.es
  5. DEJA UN COMENTARIO EN ESTA ENTRADA